Uma exposição que muito me chamou a atenção foi a "True Rouge", de Tunga. foram utilizados elementos exclusivamente vermelhos como garrafas, amoeba, redes, madeira, vidro soprado, pérolas de vidro, tinta vermelha, esponjas do mar, bolas de sinuca, escovas limpa-garrafa, feltro, bola de cristal.
quarta-feira, 3 de novembro de 2010
Ideias para intervenção
Aproveitar o buraco da fachada. A ideia inicial era mostrar o que é aquele local aparentemente abandonado-réguas, tubos, escalímetros, transferidores saindo do buraco.
post it: ideia de as pessoas que passarem pelo local deixarem sua mensagem de conscientização de preservação do local.
Entretanto, as duas ideias foram abandonadas pelo excesso de informação e pela segunda opção ser bastante convencional.
segunda-feira, 1 de novembro de 2010
FAD- FESTIVAL DE ARTE DIGITAL
O FAD -Festival de Arte Digital 2010 em Belo Horizonte contou com a participação de vários artistas do Brasil e do mundo. Sendo um festival de arte através de mídias digitais, o FAD é constituído por trabalhos elaborados por meio de computadores, softwares, hardwares, dispositivos eletrônicos e digitais de todo o tipo de tecnologia. São instalações interativas que visam chamar a atenção do público através de sua própria intervenção nos trabalhos, sempre com muita tecnologia. Um dos trabalhos que mais me chamaram a atenção foi o que tinha uma projeção na qual nós, visitantes, interagimos sacudindo a cabeça com uma peruca, marcando pontuações.
sábado, 2 de outubro de 2010
ZKM (Zentrum für Kunst und Medientechnologie, Centro de Artes e Mídias de Karlsruhe, na Alemanha)
ZKM-Centro de Artes e Mídias de Karlsruhe |
O ZKM abrange muitas oportunidades para o desenvolvimento de projetos interdisciplinares e internacionais. Consiste na combinação de produção e pesquisa, exposições e eventos, coordenação e documentação.
Possibilita a participação dos visitantes em variados eventos como visitas guiadas, jantares de gala, coquitéis, simpósios, workshops, entre outros. No contato das pessoas com o Museu, há uma tensão entre arte e arquitetura, pois estão presentes tanto a atmosfera excepcional quanto uma alta exigência técnica.
O Museu de Arte Contemporânea foi criado em 1999 e trabalha com coleções de arte de renome internacional.Há uma reunião e cooperação de coleções que propicia uma importância internacional tremenda para a arte contemporânea. Pioneirismos europeus e americanos, obras insights sobre a evolução da arte dos anos 1960 para a atualidade estão presentes. Assim como questões sobre o desenvolvimento da mídia, o que é socialmente relevante à sociedade.
Exposições Especiais foram e estão inclusive com as coleções de Ingvild Goetz , em Munique, Thyssen -Bornemisza Art Contemporary (TBA 21) , em Viena, e Harald Falckenberg concebida e realizada em Hamburgo.
O Instituto para Mídia Visual é um fórum de discussão crítica e bastante criativa dos meios de cultura, que estão em constante mudança. O espaço oferece um ambiente inovedor para pesquisa e desenvolvimento em multi-mídia e tecnologia da informação em geral. Existem atividades como vídeos digitais e animações 3D de instalações interativas e ambientes de sistemas de software em tempo real de geração de ambientes naturais e arquitetônicas para aplicações de áudio -visual para contextos de desempenho.
Jeffrey Shaw-fundador do ZKM:
É um dos principais atuantes da media arts. Em muitas de suas obras, propõe novas formas de utilização de uma mídia já conhecida, como o cinema. Traz soluções de intervenção própria para os usuários através de sua influência sob aparelho, trabalha com instalações de fácil manuseio e interface entre o ambiente físico e virtual bastante instintiva.
Diretor fundador do Instituto de Media Visual na ZKM, se tornouprofessor de Mídias Artísticas na Universidade de Mídias Artísticas e Designin de Karlsruhe.
Rafael Lozano- Hemmer:
Nascido na Cidade do México em 1967, o eletronic artist trabalha com istalações que interagem arte e arquitetura na performance. O objetivo principal é criar plataformas para a participação do público. É inspirado pelo carnaval fantasmagórico e animatronics. Trabalha muito com o jogo de sombra e luz.
Projetos no site: http://translate.google.com.br/translate?hl=pt-BR&sl=en&u=http://www.lozano-hemmer.com/&ei=16OnTJKMM4H48AbRqISrDA&sa=X&oi=translate&ct=result&resnum=1&ved=0CCkQ7gEwAA&prev=/search%3Fq%3DRafael%2BLozano-Hemmer%26hl%3Dpt-BR%26sa%3DN%26rlz%3D1T4ADBF_pt-BRBR333BR337%26prmd%3Divo
Situated Technologies, University of Buffalo School of Architecture and Planning
O grupo de pesquisa Situated Technologies trabalha na tentativa de explorar as diversas formas de interação social com e dentro de um ambiente construído, a partir da utilização das tecnologias computacionais. Os ambientes utilizados são os de design, aprendizagem, arquitetura ágil e mídia generalizada. A ideia é articular as relações entre pessoas, informações e materiais.
O corpo docente associado ao grupo também são menbros da Escola de Arquitetura e Situated Technologies.
O corpo docente associado ao grupo também são menbros da Escola de Arquitetura e Situated Technologies.
quarta-feira, 29 de setembro de 2010
Maricius Galan
Marcius Galan nasceu em 1972, em Indianópolis, EUA. Seus trabalhos são marcados pela utilização de elementos rígidos como concreto armado, vidro e ferro. Atualmente vive em São Paulo. É formado em artes pela FAAP, São Paulo, 1997. Passou pelo Instituto de Arte de Chicago. Recebeu a Bolsa FAAP / Cite Internationale des Arts, Paris, 2003. Participou do Panorama da Arte Brasileira - Contraditório, MAM/SP, 2007. Uma fantástica obra de sua autoria está exposta na Galeria Mata, em Inhotim.
http://www.youtube.com/watch?v=Bre0YVbsIeE
A obra denomina-se "seção diagonal":
"Seção Diagonal" foi a exposição que mais me chamou a atenção quando estava lendo a respeito dos trabalhos expostos no Inhotim. O mais intrigante é que mesmo sabendo a reação dos visitantes quando se deparam com um "vidro" na parede, aparentemente, o impacto foi o mesmo comigo. O que comprova a eficácia do trabalho. Foi essa exposição, aliás, a preferida do grupo também.
http://www.youtube.com/watch?v=Bre0YVbsIeE
A obra denomina-se "seção diagonal":
"Seção Diagonal" foi a exposição que mais me chamou a atenção quando estava lendo a respeito dos trabalhos expostos no Inhotim. O mais intrigante é que mesmo sabendo a reação dos visitantes quando se deparam com um "vidro" na parede, aparentemente, o impacto foi o mesmo comigo. O que comprova a eficácia do trabalho. Foi essa exposição, aliás, a preferida do grupo também.
terça-feira, 28 de setembro de 2010
segunda-feira, 27 de setembro de 2010
segunda-feira, 13 de setembro de 2010
Pesquisa
PARKOUR: Criado por David Belle, o parkour é a arte do deslocamento, movimentar-se de um lado a outro o mais rapidamente possível utilizando as habilidades do corpo. Ajuda a superar obstáculos, ou fugir em eventuais situações de emergência. Pode ser praticado em áreas urbanas e rurais, sendo acessível a todos e não há limitações espaciais para a sua prática. Possibilita o desenvolvimento da força, resistência, cordenação motora e, consequentemente, ajuda a melhorar a qualidade de vida.
http://www.youtube.com/watch?v=jquXcwooV6A
FLASH MOB: aglomerações de pessoas em local público, para realizar determinada ação inusitada previamente combinada com um pequeno grupo que inicia a performance fazendo com que outras pessoas participem por conta própria. Também pode ser por iniciativa de uma só pessoa que atrai outras para o flash mob.
FLANEUR: andar pela cidade, experimentando-a. É um termo referente à vagabundagem. No ponto de vista arquitetônico, é uma maneira de abordar questões dos aspectos piscicológicos do ambiente construído, é entender como o ambiente atua e influencia o homem.
DERIVA: Relacionado ao lado piscíquico da pessoa. É quando a pessoa é guiada por elementos da rua que chamam sua atenção por alguma relação tida no passado ou no seu piscicológico.
Elementos esses que a fazem ir por um caminho alternativo, por exemplo, devido a essa atração involuntária.
http://www.youtube.com/watch?v=jquXcwooV6A
FLASH MOB: aglomerações de pessoas em local público, para realizar determinada ação inusitada previamente combinada com um pequeno grupo que inicia a performance fazendo com que outras pessoas participem por conta própria. Também pode ser por iniciativa de uma só pessoa que atrai outras para o flash mob.
FLANEUR: andar pela cidade, experimentando-a. É um termo referente à vagabundagem. No ponto de vista arquitetônico, é uma maneira de abordar questões dos aspectos piscicológicos do ambiente construído, é entender como o ambiente atua e influencia o homem.
'' (...) Para compreender a psicologia da rua não basta gozar-lhe as delícias como se goza o calor do sol e o lirismo do luar. É preciso ter espírito vagabundo, cheio de curiosidades malsãs e os nervos com um perpétuo desejo incompreensível, é preciso ser aquele que chamamos flâneur e praticar o mais interessante dos esportes — a arte de flanar.
(...)Flanar é ser vagabundo e refletir, é ser basbaque e comentar, ter o vírus da observação
ligado ao da vadiagem.
(...)É vagabundagem? Talvez. Flanar é a distinção de perambular com inteligência. Nada como o
inútil para ser artístico. Daí o desocupado flâneur ter sempre na mente dez mil coisas
necessárias, imprescindíveis, que podem ficar eternamente adiadas. (...)'' (A rua - João do Rio)
(...)Flanar é ser vagabundo e refletir, é ser basbaque e comentar, ter o vírus da observação
ligado ao da vadiagem.
(...)É vagabundagem? Talvez. Flanar é a distinção de perambular com inteligência. Nada como o
inútil para ser artístico. Daí o desocupado flâneur ter sempre na mente dez mil coisas
necessárias, imprescindíveis, que podem ficar eternamente adiadas. (...)'' (A rua - João do Rio)
DERIVA: Relacionado ao lado piscíquico da pessoa. É quando a pessoa é guiada por elementos da rua que chamam sua atenção por alguma relação tida no passado ou no seu piscicológico.
Elementos esses que a fazem ir por um caminho alternativo, por exemplo, devido a essa atração involuntária.
sexta-feira, 10 de setembro de 2010
quinta-feira, 2 de setembro de 2010
sexta-feira, 27 de agosto de 2010
domingo, 22 de agosto de 2010
Visita ao Museu da Pampulha e à Casa do Baile, obras de Oscar Niemeyer
O Museu de Arte é uma obra maravilhosa que permite flexibilidade, funcionalidade, é totalmente trabalhada com todo o cuidado. É uma estrutura assimétrica, toda de vidro, com elementos modernos e clássicos equilibrando o ambiente. Os jardins externos são impactantes, trazem muita tranquilidade. O teto apoiado por pilastras bem distribuídas assimetricamente, dá a ideia de liberdade. A parte que dá acesso direto ao teatro é uma mistura de público e privado, é difícil distinguir por ser um lugar aberto e ao mesmo tempo fechado com vidro.
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